Descripción

<p>¿Para qué escribir otro espectáculo en solitario cuando hay tanto que decir y tanto placer en las creaciones colectivas? Porque la soledad ofrece libertad de tono y ritmo; significa no rendir cuentas a nadie más que al público y a la propia dignidad. Una actuación en solitario garantiza la libertad de hacer lo que uno realmente desea, de dar forma a lo íntimo.<br><br> ¡Pero qué infierno es esta soledad! Estas dudas, estas preguntas que le haces al espejo, solo para que te las devuelva. ¡Qué espejo tan estúpido! La locura nunca está lejos cuando tu propia voz se responde a sí misma, y ​​luego se responde a sí misma, y ​​luego... ¡shh, cállate! Para evitar convertirte en un ermitaño loco, ¡nada mejor que formar parte de un grupo!<br><br> ¡Ah, lo colectivo! Se trata de intercambio, complementariedad, la certeza de no comprometerse ciegamente con un solo camino, de compartir emociones, fracasos y alegrías. Lo colectivo abre los ojos de todos, explora espacios más amplios impulsados ​​por una mayor diversidad de neurosis y potenciados por deseos variados. Y luego está esa confrontación con los demás, que confronta el yo con el mundo y viceversa: esa es la vida real, la vida que moldea la sociedad y la identidad individual. Solo construimos el yo dentro del nosotros.<br><br> Pero los grupos, ¡qué pesadilla! Nos parece una estupidez la obligación de someternos a convenios colectivos, aceptar tener que bajar el ritmo para esperar y que nos adelanten personas más locas que nosotros. La viejecita que deja su maleta justo en la salida del tren, mmm; la familia que se amontona contra la cinta transportadora de equipaje en Orly, grrrrr; el personal de recepción de un centro cultural que no ha leído bien la hoja informativa, aargg... pero me estoy desviando del tema.</p><p> Es una negociación constante sobre todo y sobre nada, y tener que soportar que los demás no entiendan lo que pasa por tu cabeza porque no están ahí, demasiado ocupados en sus propios asuntos. Qué tediosas son estas neurosis que chocan, estas ansiedades que se pisotean mutuamente, estas torpes batallas de capoeira de soledades idénticas.<br><br> Esta soledad nos arroja, como bebés hambrientos y asfixiados, al frío abismo de lo desconocido, haciéndonos dependientes de los demás para sobrevivir. Y durante toda nuestra vida intentaremos afirmar una identidad que no existe sin los demás, en el seno de un grupo humano que no se conoce a sí mismo y se busca en este continuo de soledad y multitud, intentando vivir en equilibrio. Entre grandes reuniones festivas donde la ilusión de ser miles de almas afines vibrando al unísono crea nuevas iglesias, y talleres y consejos sobre el arte de retirarse del mundo para encontrarse a uno mismo, estamos perdidos.<br><br> Los retratos serían numerosos, demasiados para describir y abarcar todas las formas de soledad que conforman nuestro mundo. Casi todos tenemos una, formada a partir de nuestra identidad más profunda y nuestros roles sociales. En esta nueva narrativa, quisiera explorar este tema fundamental: el sentimiento de soledad que reside en cada uno de nosotros y su confrontación con el deseo de comunidad, pero también con la ansiedad de ser consumidos, ahogados por esa misma comunidad.<br><br> Es casi un tercer relato épico, parte de un tríptico "existencialista". Después del de esta raza solitaria en medio de una manada humana, buscando alrededor de su orgullo algo más grande que él mismo (La tragedia del babero número 512) y el del hombre que se aisló para huir y que despierta para intentar conquistar una estrella inaccesible, aquella que todos los demás mirarán con asombro (El sabotaje sublime).</p><p> Una nueva aventura, pues, una aventura burlesca, en el camino hacia el yo.</p> "Solitoudinnée" (título provisional, extraño pero explícito... ¿verdad?) Un espectáculo tragicómico unipersonal inspirado en la novela "La valse des timides".