HORS-JE

Le son et la musique, parties prenantes de l’univers de HORS-JE
Pour cette pièce, le son et la musique n’auront pas un rôle d’accompagnement mais prendront part au sens, participeront à la dramaturgie.
Le son, d’abord, tiendra du bruitage, au sens cinématographique, non pas dans le but d’un grand réalisme, mais plutôt afin d’appuyer la dimension fantastique de la pièce. L’exagération de certains bruits du corps, la disparition soudaine du son ambiant, l’apparition de sons mystérieux avec ou sans accroches directes à l’image (voix, souffles, « mémoires sonores de certains objets », confusion des repères extérieur\intérieur, instant présent\temps imaginaire, sons du réel\sons étranges, etc.)
Le mur d’objets, protagoniste à part entière de la pièce, se verra animé par un univers auditif propre et évolutif, contrastant avec son apparente immobilité plastique. Ainsi l’entendra-t-on respirer, réagir, ressentir presque physiquement le contact du personnage, l’appeler parfois, et même rêver la nuit.
La musique se trouvera sous la forme d’une berceuse chantée par la comédienne, point d’orgue « minimaliste » du bouleversement d’identité que va connaître le personnage ; ainsi que sous la forme d’un mixage en direct de sons du plateau et de sons préenregistrés, par un traitement électro-acoustique des matières sonores.
Le dispositif sera donc double : d’une part, des micros cachés sur le plateau afin de capter et diffuser les sons directs, (sons de certains objets, certaines actions, sons de pas sur la plancher, le stylo parcourant la feuille, la tasse de thé, etc.), et, d’autre part, une banque de sons joués en temps réel (sons de l’intérieur du corps, sons de l’extérieur de l’appartement, etc.